林家弘的藝術行旅以女孩形象投射相似又相反的內在觀察 | 全國安養院資訊網

2021年3月25日—林家弘，《不完美的完美》，162x112cm，油彩畫布，2021。前陣子網路輿論十幾篇討論文，正巧與此作品的論述不謀而合！自覺「公審」本是 ...

林家弘，《不完美的完美》，162 x 112 cm，油彩 畫布，2021。前陣子網路輿論十幾篇討論文，正巧與此作品的論述不謀而合！自覺「公審」本是成為藝術家的過程，任何的批判與指教對自己都是成長的養分，藝術家也是常人，本來就不會是完美的人，然而也努力地讓自己成為心目中更完美的人，藉此被「公審」的經驗，也更自覺往後需要謙遜的態度面對大眾的檢視與反饋！藉由文字與語言，文明可以傳承與延續，世代的演進得以實現更好的時代，期許自己追求的完美，能成為下個世代的養分。圖/多納藝術提供

藝術家林家弘自2006年完成學業後（嘉義大學 / 美術系），就陸續以亞洲為範圍進行藝術活動，並在2017年開始走向歐、美、日許多個不同城市駐村、參展。2021年受多納藝術的邀請，將分別在法藍星饗藝空間與多納藝術舉辦個展。展覽以《尋尋覓覓》、《不完美的完美》[3][4]為題，呈現出林家弘豐富的生命經驗中，不同階段的自我剖析及環境關懷。 [1][2]

林家弘，《紛擾》，72.5 x 72.5 cm，油彩、畫布，2020。疫情引起的骨牌效應，各行各業難以不被影響，有感而發畫了此創作，世俗喧囂，試圖讓自己隔絕與塵世帶來的紛擾。圖/多納藝術提供

林家弘，《眼裡的獨特》，91 x 72.5 cm，油彩、畫布，2018。染著異於常人的髮色，標新立異的裝扮無非是想凸顯自我，然而往往卻忽略真正的價值觀是立身之本、行事支點，獨特不單只是外在的裝顯，內在的涵養反而能造就獨特的自己。圖/多納藝術提供

在各地自我流浪的經驗，經常都是藝術家進行創作時的養分。但是對林家弘而言，其實不太容易感受到所謂的「文化歸屬感」。於是林家弘一直以一種旁觀者的角度，審視著這些年在不同城市中的見聞與體會。林家弘創作的題材從剛離開學校時的自我要求、出社會後對於草莓族世代的省思、關於網路流行生態的觀察、對於文化起點的研究、在歐洲對於文化榮譽感的觀察、在日本感受動漫文化的發展...